Koncert z Okazji Jubileuszu Festiwalu Muzyki Organowej i Kameralnej w Leżajsku

LEŻAJSK

. W minioną niedzielę, 21 sierpnia, w Bazylice OO. Bernardynów w Leżajsku, odbył się Koncert z okazji Jubileuszu XX-lecia Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Organowej i Kameralnej w Leżajsku.

Podczas koncertu usłyszeliśmy Orkiestrę Symfoniczną Filharmonii Podkarpackiej im. A. Malawskiego w Rzeszowie pod dyr. Sławka A. Wróblewskiego z towarzyszeniem Niny Nowak (sopran).

W programie koncertu były "Najpiękniejsze utwory sakralne"
G. Verdi - Nabucco uwertura
G. F. Haendel - "Rinaldo" aria "Lascia mi piangere"
G. F. Haendel - "Xerxes" aria "Ombra mai fu"
G. Puccini - "Manon Lescaut" Intermezzo akt III
J. Caccini- "Ave Maria"
G. Rossini - Mała Msza Uroczysta "Agnus Dei"
P. Mascagni - "Rycerskość wieśniacza" Intermezzo
A. Dworzak - "Stabat Mater" aria "Inflamatus et accensus"
A. Stradella - "Pieta Signore"
G. Mahler - Adagietto z V Symfonii
C. Franck - "Panis angelicus"
Jean P. Lecot - "Gloria a Te, Cristo Jesu"

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Podkarpackiej im. Artura Malawskiego w Rzeszowie
Orkiestra Filharmonii Podkarpackiej rozpoczęła działalność 29 kwietnia 1955 roku jako 33-osobowa Wojewódzka Orkiestra Symfoniczna w Rzeszowie. Obecnie zespół ten liczy 82 znakomitych muzyków. O znaczeniu orkiestry świadczy fakt, iż miała ona okazję współpracować z wybitnymi dyrygentami, takimi jak: Jan Krenz, Henryk Czyż, Jerzy Maksymiuk, Jarzy Katlewicz, Stanisław Wisłocki, Antoni Wit. Dyrygowali nią również znakomici zagraniczni mistrzowie batuty, koncertowali z orkiestrą uznani soliści. To źródło nieustannych zaproszeń rzeszowskiej orkiestry na najbardziej renomowane festiwale muzyczne, prezentujące zarówno twórczość  współczesną, jak i arcydzieła epok minionych, m.in.: Wratislavia Cantans, Festiwal Kultury Europejskiej w Krakowie, Festiwal w Busku, Muzyczny Festiwal w Łańcucie. Orkiestra występowała gościnnie za granicą: Czechy, Słowacja, Rumunia, Węgry, Rosja, Francja, Szwecja, USA, Hiszpania, a w czerwcu br. po raz drugi weźmie udział w XVI Festiwalu Muzycznym w Toledo. Ścisła współpraca planowana jest również w 2010 roku z Filharmonią w Miszkolcu.

W dorobku rzeszowskiej orkiestry znajdują się liczne rejestracje telewizyjne, nagrania radiowe oraz fonograficzne (7 płyt kompaktowych, w tym wysoko cenione dzieła: W.A. Mozart Requiem i drugie nagranie w historii światowej fonografii Messa di Gloria G. Rossiniego) oraz Polskie Pieśni Patriotyczne  w wykonaniu Rzeszowskiej Orkiestry Symfonicznej pod dyrekcją Tomasza Chmiela z udziałem solisty Marcina Wolaka i rzeszowskich zespołów chóralnych.

Szefami artystycznymi w historii Filharmonii byli: Janusz Ambros, Stanisław Michalek, Andrzej Rozmarynowicz, Bogdan Olędzki, Józef Radwan, Adam Natanek, Tadeusz Wojciechowski, Jerzy Kosek, Marek Pijarowski. Obecnie stanowisko szefa artystycznego Filharmonii Podkarpackiej im. Artura Malawskiego w Rzeszowie piastuje Vladimir Kiradjiev.

Sławek Adam Wróblewski - dyrygent
Pochodzi z rodziny o długich tradycjach muzycznych. Pierwszych lekcji muzyki udzielał mu jego dziadek Adam Wróblewski, absolwent Konserwatorium Warszawskiego. Studiował w Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie: fortepian w klasie prof. dr Teresy Manasterskiej, kameralistykę fortepianową w klasie prof. Jerzego Marchwińskiego i dyrygenturę symfoniczno-operową w klasie prof. Stanisława Wisłockiego (dyplom z wyróżnieniem). Jest stypendystą Accademia Chigiana w Sienie i Akademii im. Gioacchino Rossiniego w Pesaro. Brał udział w kursach mistrzowskich prowadzonych przez Maestro Alberto Zeddę, współpracując przy realizacjach oper: „Tankred”, „Kopciuszek”, „Podróż do Reims”, „Jedwabna drabinka” i „Semiramida”.

Od sezonu artystycznego 1995/1996 współpracuje z Teatrem Wielkim – Operą Narodową w Warszawie, gdzie przygotował światową prapremierę opery „Pan Marimba” Marty Ptaszyńskiej (graną ponad sto dwadzieścia razy, nagranie studyjne zostało wydane przez firmę fonograficzną „CD Accord” – Universal Music Poland), poprowadził wznowienie opery Gioacchino Rossiniego „Semiramida” z Ewą Podleś w partii Arsace, a kreacja Izabelli Kłosińskiej w dyrygowanej przez niego operze Giacomo Pucciniego „Madama Butterfly” została uhonorowana prestiżową Nagrodą im. Andrzeja Hiolskiego. W październiku 2007 przygotował premierę „Mandragory” Karola Szymanowskiego.
Ma w swym dorobku wiele nagrań radiowych, telewizyjnych i archiwalnych, m. in. dla Polskiego Radia (m.in. IX Symfonię „Di Speranza” Andrzeja Panufnika, I Symfonię Zygmunta Noskowskiego, Koncert wiolonczelowy (solista T. Strahl) Jana Maklakiewicza z Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia); (jako pianista nagrał z NOSPR „Concerto quasi una fantasia” Jana Maklakiewicza), Radia Suisse International (Kwintet fortepianowy Konstantego Regamey’a – pierwsze nagranie w historii fonografii), Radia Watykańskiego i RAI 3.

Prowadzi aktywną działalność koncertową w kraju (m.in. filharmonie w Krakowie, Lublinie, Poznaniu, Rzeszowie, Kielcach, Kaliszu, Koszalinie, Olsztynie, Jeleniej Górze, Warszawie) i za granicą (Austria, Belgia, Egipt, Francja, Japonia, Niemcy, Szwajcaria, Tajwan, Tunezja, Wielka Brytania, Włochy).

Brał udział w wielu festiwalach: Festiwal Muzyki Współczesnej „Warszawska Jesień”, „Forum Lutosławskiego” w Filharmonii Narodowej, Lubelskie Forum Muzyki Współczesnej im. W. Lutosławskiego, Śląskie Dni Muzyki Współczesnej w Katowicach, Festiwal Mozartowski w Warszawie, Festiwal Sztuki Wokalnej im. Ady Sari w Nowym Sączu, „Muzyka w Starym Krakowie” i „Wratislavia Cantans” ( asystent Jerzego Semkowa przy wykonaniu II Symfonii Gustava Mahlera), „Concerti per l'Europa” w Palazzo Labia w Wenecji (koncert transmitowany bezpośrednio na cały świat przez stację telewizyjną RAI 3), festiwal „Pro Mundo Uno” - koncert w Castel Gandolfo przed Papieżem Janem Pawłem II.

Jest założycielem zespołu kameralnego Nowe Trio Warszawskie, razem z którym został laureatem konkursów: w Łodzi ( 1989 - nagroda specjalna "za szczególnie interesującą interpretację", w Mulhouse-Ilzach (1992) oraz w Osace (1993).

Prowadzi aktywną działalność pedagogiczną: w Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie (klasa dyrygentury na Wydziale Edukacji Muzycznej) - kwietniu 2002 roku uzyskał stopień doktora, a w październiku tego roku otrzymał nominację na stanowisko adiunkta oraz w Zespole Państwowych Szkół Muzycznych II Stopnia im. Fryderyka Chopina w Warszawie – nauczyciel dyplomowany. Jest ekspertem MEN d/s awansu zawodowego nauczycieli szkolnictwa artystycznego.

Od 1999 roku współpracuje z Polskim Radiem, biorąc udział w licznych audycjach i porankach muzycznych (m.in. w październiku 1999 roku przygotował prawykonanie opery Macieja Małeckiego „Balladyna” według dramatu Juliusza Słowackiego, wydane również na płytach przez Polskie Radio).

W listopadzie 2002 roku z wielkim sukcesem poprowadził w Filharmonii Krakowskiej „Carmina burana” Carla Orffa, w grudniu 2004 oratorium „Mesjasz” G. F. Haendla, a w grudniu 2005 czterokrotnie dyrygował arcydzieło M. Musorgskiego „Obrazki z wystawy”. W 2003 roku przygotował polską prapremierę opery J. Haydna „Il mondo della luna” w ramach współpracy z Warszawską Operą Kameralną. Spektakle były powtórzone w Szwajcarii w La Chaux–de–Fonds, a w 2006 roku w Monachium.

W 2004 rozpoczął współpracę z Operą Bałtycką w Gdańsku (wznowienie opery W. A. Mozarta „Wesele Figara”). W 2005 roku przygotował premierę opery R. Straussa „Kawaler srebrnej róży” i zaprezentował publiczności Niemiec, Austrii i Szwajcarii podczas ponad miesięcznego tournee. W 2006 roku w dniu 250tej rocznicy urodzin W. A. Mozarta poprowadził uroczysty galowy koncert.

W czerwcu 2005 poprowadził koncert podczas „Festiwalu Prawykonań – Polska Muzyka Najnowsza” z Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia w Katowicach. (m.in. prawykonanie z Jadwigą Kotnowską „Koncertu fletowego” Mikołaja Góreckiego).

W 2009 roku w wydawnictwie płytowym STERLING WORLD PREMIERE ukazało się jego nagranie I Symfonii Zygmunta Noskowskiego dokonane z Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia.
W styczniu 2007 przygotował wznowienie „Cyrulika Sewilskiego” G. Rossiniego w Operze Krakowskiej. We wrześniu 2008 przygotował premierę „Pana Marimby” M. Ptaszyńskiej inaugurującą nowo wybudowany gmach Opery Krakowskiej (graną do dnia dzisiejszego ponad 40 razy.

W sierpniu 2009 rozpoczął współpracę z Krakowską Operą Kameralną dyrygując misterium muzyczne Stabat Mater.
W październiku 2009 poprowadził koncert z Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Narodowej.
Ma w swoim dorobku wiele prawykonań muzyki polskiej (utwory Romualda Twardowskiego, Marty Ptaszyńskiej, Mariana Borkowskiego, Edwarda Sielickiego, Piotra Mossa, Marka Sewena, Jerzego Derfla, Pawła Łukaszewskiego, Mikołaja Góreckiego).

W październiku 2003 otrzymał Nagrodę Indywidualną Ministra Kultury Rzeczpospolitej Polskiej za „wybitne osiągnięcia w pracy artystycznej i dydaktyczno – wychowawczej”.

Nina Nowak
Solistka Filharmonii Narodowej i Teatru Wielkiego w Warszawie, solistka Filharmonii Berlińskiej,obecnie współpracująca z Wielką Orkiestrą Symfoniczną w Los Angeles.

Wybitna polska śpiewaczka, reprezentująca najwyższą klasę, profesjonalizm, niezwykłą urodę i talent. Absolwentka Akademii Muzycznej w Katowicach. Wielką karierę rozpoczęła za Oceanem, wygrywając bardzo prestiżowe stypendium w USA na Universytecie Music Academy w Texasie w Houston. Wygrała też kilka miedzynarodowych konkursów wokalnych co otworzyło jej drogę do współpracy z najwybitnieszymi kompozytorami i dyrygentami.

Koncertuje z największymi orkiestrami symfonicznymi na świecie od Ameryki po daleką Azję - śpiewając zarówno muzykę klasyczną poprzez musical, muzykę filmową jak również muzykę rozrywkową. Obecnie podpisała kontrakt z Orkiestrą Symfoniczną w Los Angeles na nagranie muzyki do filmu ,,Namiętnośc to ja’’ w wielkiej produkcji Hollywood, gdzie zaśpiewa u boku Andrea Bocellego najpiękniejsze miłosne duety.

Koncert organizowany został przy współpracy i dzięki uprzejmości Filharmonii Podkarpackiej im. Artura Malawskiego w Rzeszowie.